[#82] Yellow Kitchen - Mushroom, Echoway, Kleidose

Yellow Kitchen

Mushroom, Echoway, Kleidose

1998.10.26

｜Nviron｜Drug Record｜

#electronic #ambient #shoegaze #ethereal #experimental

10 songs, 00:43:50
01. Monogon (01:23)
02. Toves (05:34)
03. Just Blew By (05:04)
04. Sub-Alien As I Dive Like (09:59)
05. Bless In My Friend Autise (02:15)
06. Very Tiny A Beaming Kiddy (03:59)
07. Dmorphic (02:10)
08. Ooze Your Way (For Brownies) (04:23)
09. Queasy (02:46)
10. Spacekat B (Off Piano Edition) (06:17)

試聽｜N/A｜
現場｜N/A｜

Yellow Kitchen是我最愛的五大韓國樂隊之一，對他們的音樂實在有種筆墨難以言喻的感動。三人樂隊，成團於1995年或之前，成員有Swann, Unjin, Sunju。這張《Mushroom, Echoway, Kleidose》是他們第一張個人正規大碟。音樂之所以美麗，不完全因為樂曲的動聽，更重要的是情景。這專輯出現於1998年，初次為韓國獨立音樂注入了充滿仙感的瞪鞋，還有試驗的、清新的電子元素，他們是其中一隊令韓國獨立音樂在萌發期間變得豐富而寬闊的樂隊，作為開荒者永遠最浪漫。專輯由始至終都貫穿著一種淅瀝淅瀝的感覺，音符細碎地閃爍，可以讓人輕輕地懷緬昔日的甜美。愛曲為＜Bless In My Friend Autise＞及＜Very Tiny A Beaming Kiddy＞，Austise那首在Swann的個人專輯裏也有收錄。

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[#81] Galaxy Express - To The Galaxy

Galaxy Express

To The Galaxy

2007.04.20

｜Egg Music｜

#rock n roll #garage rock #punk

7 songs, 00:26:45
1. Midnight Cremator (05:15)
2. Soldier (03:12)
3. Laika (02:54)
4. 여명의 설원 (03:55)
5. Jungle The Black (02:27)
6. 검은 바다 (05:32)
7. To The Galaxy (03:30)

試聽｜Xiami｜
現場｜Soldier (110316@SXSW)｜Laika (080815@EBS)｜Jungle The Black (121212@EBS)｜

大band但仍未沾染媚俗十分難得，雖然中期他們的音樂令我感到困惑，感覺他們有點腳軟，但最近的《Electric Jungle》又令我精神為之一振，重回當年這張《To the Galaxy》的感覺。直至現時為止，我最喜歡的Galaxy Express專輯仍然是它，是2007年的出道EP。這出道作品中我感覺他們對音樂的感官非常銳利，曲風鮮明、醒耳，粒粒音都很響亮，旋律編曲偏向簡單直接不修飾。愛曲〈Laika〉是一首曲式較為傳統的搖滾樂，有著滿滿的沖浪感，玩味、技術和表演都十分強。專輯裡其他曲目，包括經典之作〈Jungle The Black〉，均表現出一股浩大而強蠻的氣場，Galaxy Express的其他專輯都比不上這張。

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[#80] Organic Beer - One Take Brewing; Settlement

Organic Beer

One Take Brewing; Settlement

2017.12.02

｜Helicopter Records｜

#psychedelic rock #experimental

6 songs, 01:09:16

1. A (13:40)

2. IPA (12:28)

3. Namasker (08:48)

4. A with Remi Klemensiewicz (12:04)

5. IPA with 이태훈 Taehun Lee (10:50)
6. Namaskar with 김오키, 박다함 Park Daham (11:26)

試聽｜N/A｜

現場｜A Remix (180114@Seendosi)｜IPA (180114@Seendosi)｜Namasker (170814@Channel1969)｜

來自首爾的四人樂隊。敲擊樂器用上鈴鼓和阿拉伯傳統框鼓，鈴鼓有種令人進入催眠狀態的魔力，而框鼓的悶實聲音又將原始的質樸感帶出來，再加上充滿中東風情的旋律，令他們的音樂呈現出一種鎂光燈下的異域情調和迷醉感覺。《One Take Brewing; Settlement》是他們的第二張大碟，旋律結構比上一張更強更流暢，風格上未及上一張的狂野，但整體意識很明確而且統一，令我眼前一亮。專輯中的第四至第六首是前三首的remix版本，因此專輯的基礎實則是三首歌，但強度足夠撐起大碟作品，唯一感覺弱了一點的是第六首的色士風配搭。其實我很慶幸他們沒有將那兩首從未收錄過但我很喜歡的樂曲（分別是〈Apple〉和〈Junun〉）放在這張專輯裏面，曲目感覺零散的話會壞了事情。

個人喜愛程度：8/10

[#79] Victim Kit - Fall a Little Further Down

Victim Kit

Fall a Little Further Down

2018.03.27

｜Mount Seldom Records｜

#shoegaze #electronic #emo #lofi

5 songs, 00:22:14

1. The Unbearable Tightness of Being (06:24)

2. Black Metal Photo Shoot (03:36)

3. Shadow People (04:20)

4. Stay Lost (03:03)

5. Fall a Little Further Down (04:51)

試聽｜Bandcamp｜Apple Music｜Spotify｜
現場｜｜

暫時在本年度所發行的音樂專輯之中，合心水的實在為數不少，而這張Victim Kit《Fall a little further down》是屬於我「一聽即買」的系列（平時覺得不錯也很好聽的那些專輯會磨一兩年才動手買實體）。Victim Kit是個單人洋人樂隊，以前他是Acid Party和Yuppie Killer的成員，單飛後推出了首張EP《Fall a little further down》，音樂風格承接Acid Party的小情緒與自賞，再加入較適合單人樂隊應用的電子元素，添了點新鮮感，就似是在電擊重鎚中的囈語呢喃。他的人聲沒有像音樂節拍的那樣強列，相反感覺很柔軟，無論用任何強度的電擊也只能喚起如海棉式的反彈，對外在事物無動於衷。

個人喜愛程度：8/10

[#78] Mot - Non-Linear

Mot

Non-Linear

2004.06.18
| Bounce |

#alternative #indie pop #sadcore

13 songs, 00:54:24

01. Cold Blood (03:39)

02. What a Wonderful World (03:45)

03. Caffeine (04:47)

04. I Am (03:47)

05. Love Song (04:00)

06. Vertigo (05:40)

07. Song of Highest Tower (03:22)

08. But the Uncertainty Is More and More (02:14)

09. Proud (04:33)

10. Lost (04:28)

11. To You Who Desire My Despair (03:34)

12. Wings (05:35)

13. Mixolydian Weather (Hidden Track) (05:00)

試聽｜Spotify｜iTunes｜
現場｜｜

Mot的第一張專輯，也是我最喜歡的一張。早期他們是二人樂隊，直至到2016重組成為五人樂隊發表第三張專輯。他們的音樂在眾多韓國獨音搖滾樂團裡算是辨識度高，有很鮮明的個人風格，他有一種略帶鼻音的咽哽唱腔，歌曲旋律流行感強但唱法又把旋律壓低，同時敲擊節拍又充滿戲謔感，音樂處理手法能有效地將本身抑鬱調子很常出現的鬆散感覺收緊起來，令音樂頹而不散。音樂內容主要是很內向的情感與傷痛，近乎是一種個人肉體與心靈的萎縮，這種感覺在韓國樂隊裡是獨樹一幟的。專輯中打頭陣＜Cold Blood＞的低音大提琴和敲擊非常醒耳又引人入勝，時至今日這首歌已成為他們最經典的名曲。＜I Am＞是一首孤獨者的詩篇，一唱三嘆地不斷將自己矮化、腐化，在反覆詠唱中帶出一種讓人顫抖的絕望感。＜But the Uncertainty Is More and More＞的呼吸很急促，情緒變化相對其他曲目來說是比較大的，氣氛抓的很緊，緊得喘不過氣，處理手法簡直是完美，是全張專輯裡我最欣賞的一首。一個創作者能找到自身的氣質，拿捏好它再加以發揮，這已經是一件難能可貴的幸福事。

個人喜歡程度︰9/10

[#77] Monotheism - inner.

Monotheism

inner.

2018.04.25
| Self-release |

#post rock #shoegaze #psychedelic

7 songs, 00:45:23
1. Gloom (08:47)
2. Blue math (05:17)
3. Psychopath (07:46)
4. 666 (05:00)
5. Gandora (05:47)
6. Jerusalem (05:43)
7. Dooms day (07:03)

試聽｜Bandcamp｜
現場｜18.05.11@Bbang｜18.01.03@G2｜

我相信這會是年度最觸目專輯之一。記得在2017年12月在GBN一場演出（同場還有Pakk和Vomit & Tears，都是我本身很喜愛的樂隊)的海報中發掘這個樂團，一直都期待著他們的首張專輯，現在終於擺脫了這種望穿秋水的感覺狀態。Monotheism是去年成團的三人後搖樂隊，音樂以宗教的神秘性作為概念，當中滲入了迷幻、自賞的元素，節奏強而有力，在陰鬱的氣氛中呈現出一種具殺傷力的漩渦式巨流，時而混沌不清，時而堅實銳利，將聽眾捲入一個黑暗而無止盡的境域之中。專輯中的曲目大都為持在五至八分鐘的長度，每一首都爆發力十足，幾乎沒有讓聽者的耳朵和呼吸有休息的餘地。開頭的＜Gloom＞是最長的一首，用上很典型的後搖曲式，推得很爽快。最耗體力的部分應該是＜666＞到＜Gandora＞的段落，＜666＞是一輪的猛炸，而＜Gandora＞的後段就是把剛才的爆炸碎片用強力吸塵機吸走的樣子。而聽到＜Jerusalem＞的時候，感覺它更貼近東方神教或武士道的色彩，太吊詭，就正如他們的隊名跟服裝面具所顯示的矛盾一樣。

個人喜愛程度：9/10

[#76] Cocore - Super Stars

Cocore

Super Stars

2003.02.05

#indie rock #alternative #grunge #punk #folk

Xiami: http://www.xiami.com/album/203055

老牌樂隊，九十年代以朋克起家，其音樂涉滲入多種風格，樂隊至今發行過五張大碟，這裡的是第三張。個人本身沒有聽歐美音樂的習慣，要是你們說Cocore的音樂全都是在模仿九十年代歐美樂隊的風格，那我也無話可說。不過，就著Cocore自己的五張大碟來聽，我仍然無法把從他們的作品中歸納出任何性格或特徵，這對於一個從事藝術創作的人來就是很可惜的。儘管如此，我亦不能否認他們寫的旋律都非常悅耳，琅琅上口，而且各曲目所呈現的多種人格讓人百聽不厭，是我經常翻聽的專輯。很好聽。

個人喜愛程度：7/10

[#75] JIN Sungeun - Hang Out

JIN Sungeun

Hang Out

2017.11.16

#handpan #improvisation #experimental #psychedelic

Bandcamp: https://jinsungeun.bandcamp.com/album/hang-out

主要是因為貪靚所以聽他這張。雖然一般手碟樂手正正常常的都能玩成這個模樣，不過因為是冷門樂器兼韓國樂手，所以必須介紹。JIN Sungeun是一位長期流浪世界的音樂人，近期多在印度遊歷，音樂作品中或多或少可以感受到屬於原生態的靈氣。專輯中除了第一首〈Universe Workshop〉是手碟獨奏以外，其餘六首作品均配合了其他樂器。〈Mushroom Colony〉手碟主要拍低音，再配合吉他、提琴和電子，氣氛神秘緊張。〈The Thirsty Well〉手蝶向下滑的聲音讓人非常陶醉。 〈 Nocturnal Sunflower 〉是女聲與手碟的合奏曲，女聲的迷幻的聲線、深呼吸與嘆息總讓人想像到一個濕凍而且終日不見陽光的天氣，加上手碟的叮叮咚咚令人更覺冰冷，是一種有霧的寒氣，凜冽、蕭瑟、又靜穆，人的心靈意緒都跟著這環境而冰結起來。

個人喜愛程度：8/10

[#74] AMA-C - AMA-C

AMA-C

AMA-C

2018.01.09

#traditional folk #pansori #gyeonggi folk

Spotify: https://open.spotify.com/album/2XC4ODEvCWUxCxS5LMnJBK

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/ama-c/1338902519?l=en

本年度非常喜愛的一張專輯。韓國三人女子組合，兩名成員分別擔任盤索里和京畿民謠的詠唱部分，另外一位就是敲擊手。作為一個不懂韓語又不認識韓國傳統曲藝的人，我實在沒辦法欣賞其詩歌內容。不過，這專輯的敲擊部分確實讓我神暈癲倒，已經好久沒有聽過如此美妙細膩的民樂敲擊。無論所用的鑼鼓鈸的敲擊面有多大，她們都是用陰柔的力度輕輕敲打，所造成的共嗚或長或短，但聲音都是非常清脆，音色變化也是細膩至極。那些輕輕地顫動著的敲擊節奏很撩人，就如女歌者那微弱跳動的心臟和她們細密的內心世界，聽著令人心癢癢的。

個人喜愛程度：8/10

[#73] Geomungo Factory - Metamorphosis

Geomungo Factory

Metamorphosis

2010.10.05

#world fusion #traditional instruments #folk #jazz #ambient

Spotify: https://open.spotify.com/album/3wdqcMxvtCDFaIEK9n94C8
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/metamorphosis/498569424?l=en

玄琴樂隊，專輯後半部分的曲目偏向實驗性。專輯令我印象最深刻的是〈Geomungo & Tango〉，當然本身個人對於探戈音樂是零抵抗力的。他們這首曲子只用了四床玄琴，但是演奏技法豐富多變，同時也對玄琴進行西化改革，演繹出來的探戈音樂非常到位。一般探戈大部分表現為激烈自焚式的憂傷，充滿心事的感覺，但Geomungo Factory給人的感覺是剛強、硬朗、爽直，毫不掩飾自己的心細事。這樂隊的野心很大，我覺得他們是想用玄琴製造出很多不同的風格或感覺，當中又以營造緊張氣氛和剛烈感覺最引人入勝。可惜的是，琴弦的張力限制了樂曲的音色表現，演奏技法再多變化，編曲再厲害，聲音還是有點單薄，其中一些曲目需要借助伽倻琴晶瑩明亮的音色以作補充。

個人喜愛程度：8/10

[#72] No Respect For Beauty - Why Perish

No Respect For Beauty

Why Perish

2012.02.29

#post rock

Spotify: https://open.spotify.com/album/4UaitO6Lr6B9TLEBwqSQdW

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/why-perish/514534545?l=en

認識這隊No Respect For Beauty是當年在香港的唱片店，在眾多的kpop中藏著一張封面這麽漂亮的專輯，回家查看才知道是後搖，真難得，一般在唱片店是不會找到韓國獨立樂隊的東西。No Respect For Beauty是個三人樂隊，已經好幾年沒有活動，這張《Why Perish》是唯一一張專輯。音樂上，他們算不上是刻意營造氣氛，醖釀很久再漸進迸發的那種後搖，而是大部分曲目一開頭就用上行雲流水的結他旋律作引子。我特別喜歡〈The Wall Between Us〉這一首，前段搖曳的旋律節奏給人一種高傲的感覺。整張專輯都可以找到他們凶悍的氣質，但不曾顯現過大爆發，而是裝作浪蕩不羈。

個人喜愛程度：7/10

[#71] Glittering Blackness, Fall - Untitled (2nd Album)

Glittering Blackness, Fall

Untitled (2nd Album)

2014.07.03

#post rock

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/untitled-deluxe-edition/893481228?l=en
Bandcamp: https://electricmuse.bandcamp.com/album/untitled-2nd-album

充滿詩意，很溫柔的一張專輯。其實個人很喜歡沒有曲名沒有詞，因為我一直相信音樂本身已經有能力把內容說出來。 如果我沒有聽錯， 專輯中的〈3-1〉〈3-2〉〈3-3〉應該是2010年的專輯中那首〈3〉的延長及變奏版本，曲式與傳統交響樂很相似。編曲功力其實也不錯，一直重複著同一個旋律基調但又不顯冗贅，不令人感到沉悶。還有那個〈3-1〉結尾一分鐘真是精彩得要拍手掌讚好，結他絕望的上行式悽厲呼叫，接著是下行連續的哀怨半度八分音，感覺欲斷纏綿，令人意猶未盡要走入下一樂章去再續那尚未完結的詩篇。〈4〉〈5〉都延續了前曲的玩法，創作脈絡很清晰，把他們所有的音樂曲目説成是同一個作品也可以。

個人喜愛程度：8/10

[#70] Ninaian - For a Little Cruise

Ninaian

For a Little Cruise

2010.07.08

#post rock #shoegaze

Spotify: http://www.xiami.com/album/407873

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/for-a-little-cruise/554580169?l=en

一人後搖樂隊，以前他是那個Underwear Band (We Got Underwear And Girls) 的吉他手。這專輯整體是極度柔美，而且敍事性很強，似是將一幕幕的片段用音樂拼湊出來。這些似曾相識的場景很容易讓人勾起回憶，手法太煽情，實在無法不動容。還有一些說白、人聲、開關門聲、海灘錄音等等，都能表現出記憶的複合、混雜性。聽完整張專輯印象不太深刻，就像夢醒後無法説清夢中的情節一樣，情景都很模糊，只記得曾經感動過。樂曲段落的組織性不強，但也不需要強，它的目的如果是想打動人的話，它就已經很成功。我非常期待下一張作品。

個人喜愛程度：7/10

[#69] Hail - Weltanschauung

Hail

Weltanschauung

2015.09.08

#post rock #indie rock #math rock

Xiami: http://www.xiami.com/album/2100329048
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/%EC%84%B8%EA%B3%84%EA%B4%80/1037691329?l=en

2011年組隊，這張是出道至今的唯一大碟。專輯名稱是一個極有重量感的哲學用語，但音樂整體來説，感覺卻較輕盈，而且也不算艱澀難懂。第三首<Fwd:>旋律感覺直白，似乎容易被人估計到玩法。第四首<Weltanschuuang>算是第五首的引子，裏面隱伏著的鼓聲很緊凑，有張力，是全專輯裏我最愛聽的部分。這首引子放在專輯的中段，將前三首的清新感覺跟後三首的迷茫感覺進行分割，前後呈現兩種截然不同的氣質。

個人喜愛程度：6/10

[#68] Wings of the Isang - Stream of Consciousness

Wings of the Isang

Stream of Consciousness 

2016.09.06

#post rock #indie rock

Spotify: https://open.spotify.com/album/5waRUyoc0DtmMPJBftfn1n
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/%EC%9D%98%EC%8B%9D%EC%9D%98%ED%9D%90%EB%A6%84/1150566777?l=en

2011年出道的四人樂隊，已經算是近年相對比較好聽的後搖。他們音樂出來的聲音很純正很細膩，非常漂亮。旋律和氣氛兩者之間取得平衡，上落起伏很大，有時候「落」得很突然讓人有點被遺棄的失落感。他們有些曲目會在高潮段加入人聲歌詞，那個音聲是廣闊而澄澈透亮的，但感覺又有點嫩，唔太啱feel。另外本身我很喜歡那首track 2<붉은하늘>，有種莫名的感動令我眼濕濕。同時我又很欣賞他們這曲名英文翻譯作<Crimson Sky>，crimson一字是很精準的描述，可見他們對自己音樂的內容很執著。但最近我發現他們這曲的MV出現的顏色是vermilion而不是crimson，於是我又懷疑他們其實只是想扮酷扮有型，故意找個冷門詞語去代替red。

個人喜愛程度︰7/10

[#67] 9 and the Numbers - Grace

9 and the Numbers

Grace

2012.11.15

#indie pop #folk pop

Spotify: https://open.spotify.com/album/5nQsBLTRno6tHXq8LOPU08
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/%EC%9C%A0%EC%98%88/1117458651?l=en

腔調很特別，有點鄉下仔的傻氣，但聽說他其實是建築師，而且是老闆。專輯的第一和第五首歌旋律很抓耳，第六首的主旋律也很好好聽。這個樂隊太出名太受歡迎，而且音樂風格（軟綿綿小憂傷男聲indie pop）不是我喜歡的類型，其實不想說太多，但是專輯封面太漂亮了必須介紹。設計師對顏色的敏感度很高，這兩種顔色完美演繹什麽是絕配。字體和筆劃排位很有心思，還有佈局是上面是穩，下面是散；上面是方，下面是圓。最讓我愛上的是它那些版畫套色效果，很有質感和層次，baby pink裏隱隱約約會看到turquoise的底色。就是「你中有我，我中有你」的辯證關係，只用上兩種顔色也能夠令畫面變成一個不可分割的整體。

個人喜愛程度：7/10

[#66] Ska Wakers - The Great Dictator

Ska Wakers

The Great Dictator

2017.02.21

#ska #ska punk #reggae #indie rock

Spotify: https://open.spotify.com/album/5lbh6Mk5xOY0vHzB2j80oP

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/the-great-dictator/1207850674?l=en

八人斯卡樂隊Ska Wakers的第二張大碟。這專輯比起上一張明顯少了很根源的雷鬼元素，但同時也加重了搖滾的感覺。專輯給我的第一印象是：娛樂昇平，而這種昇平景象不是來自一個成熟的社會，而是早熟的那種，在一片歡娛之中滲透着無知。當然，其實斯卡音樂的銅管樂元素和那些後半拍本身就很容易帶出一種熱鬧的歌舞氣氛。另外，專輯開頭運用上很多人聲廣播，宣言，其後在一些曲目中插入電視廣告聲，女人妖媚的笑聲，還有那些朋克，即使不懂韓語亦不難猜想到其實整張專輯都是政治，社會議題，似是想用歡娛去諷刺那些對盲目追捧資本主義的生態。

個人喜愛程度：8/10

[#65] The Plastic Day - 30 Seconds Between The Dreamer And The Realist

The Plastic Day

30 Seconds Between The Dreamer And The Realist

2009.07.24

#noise rock #punk #post punk #garage punk #grunge

Spotify: https://open.spotify.com/album/2VclnBg3qUP0sLBd201YMF

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/30-seconds-between-the-dreamer-and-the-realist/318593287?l=en

當年迅速竄紅的一個三人樂隊，可惜只發行過一張DIY的EP《Lady》和這張大碟，後來就沒再活動了。專輯聽上去感覺聲部不太平衡，尖厲的結他有些位置會傷及耳朵，不過錄音上的問題不算太影響音樂本身的骨幹，可以把它當作demo或曲譜來聽也不錯。他們的演奏能力很強，而且沒有一首曲目是弱的。音樂情緒狂熱兼具批判性，最長篇的<It's a Government Land>是首浩蕩激昂的朋克作品，中後段的那些swirling和marching兩種感覺的衝突在混亂中將人從自身的意識中抽離。結尾的<To My Every Journey>是唯一一首柔板ballad，它點出了整張專輯「30 seconds between the dreamer and the realist」的那種幻滅感。
全英文曲目，可是我不太能聽清楚。

個人喜愛程度：10/10

[#64] Ashmute - 01

Ashmute

01

2018.01.12

#trip hop #ambient #synth #dream pop

Spotify: https://open.spotify.com/album/50nUAnTf2Dw6ARHxtJGHEt
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/01/1332759649?l=en


一月份又一張令我開心的專輯。三人電子樂隊，由2015年開始，連續三年以唧牙膏方式每年推出一首數碼單曲，到今年2018年初終於發行一張包含四首新曲的EP，多謝晒。輕薄柔弱女聲雖然不是我的喜好，不過音樂營造的那飄渺虛幻景象依然很「甜」，這種仙境很難讓人抗拒。

個人喜愛程度：7/10

[#63] El Patron - The Alliance

El Patron

The Alliance

2018.01.12

#brutal death metal

Spotify: https://open.spotify.com/album/3wmngY7S6N96sRCUz98Opv
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/the-alliance/1326182122?l=en

相隔十年終於發行第二張專輯。在眾多一月份發行的新專輯當中，這張的播放次數也算多，物以罕為貴，在iTunes能聽到的韓金實在太少。在這新專輯裡，除了聲音相比以前純正細膩了之外，音樂上沒有大分別、大進步，不過他們的曲目中依然有一首較長篇幅的作品(<Bridge Over Chaos>)以顯示他們的韌力和音樂的組織能力，而這首歌的後半部份，人聲在背景裡蹣跚而行的處理令人打寒噤。敲擊聲音是我最喜歡聽的，音樂整體感覺冷峻、嶙峋，最強烈的暴戾的音樂終歸也是一種美的表現。


個人喜歡程度︰7/10

[#62] Summer Never Comes - Blackout

Summer Never Comes

Blackout

2015.09.18

#post rock

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/%EB%B8%94%EB%9E%99%EC%95%84%EC%9B%83-blackout/1037728002?l=en

Xiami: http://www.xiami.com/album/2100359554

三人樂隊。2010年組成後推出過三張碟，我選擇介紹這張2015年的專輯主要是因為封面插畫出自金大仁的手筆，yeah。金大仁的插畫作品總是給人一種活潑、鬼魅、荒誕的感覺。而這張《Blackout》基本上就只聽＜Dance of Death＞就可以了。開頭的法蘭明高引子很鮮明很醒耳，而那熱情又能撐到最後，結他技法換轉又不斷增加亮點。專輯中除了這首之外其他都平平無奇聽完即忘，錄音差而且敲擊死板得如拍子機，最後一首曲更是反白眼之作。不過相比起沉迷於凝造氣氛的後搖，我更加想聽這類踏實做旋律的，只可惜這專輯未能讓我滿意。

個人喜愛程度：5/10

[#61] Gonne Choi - Nomad Syndrome

Gonne Choi

Nomad Syndrome

2017.11.08

#folk pop #acoustic #pansori #world fusion

Spotify: https://open.spotify.com/album/0qfaSPAYyoekgw6Si4QuFq
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/nomad-syndrome-ep/1301325606?l=en

單人民謠靚聲。崔高恩（Gonne Choi）的音樂風格來自她自幼的盤索里與伽倻琴訓練。她的唱腔帶著點聲樂的唱法，當然還有盤索里的那些在高位急速轉換的滑音。唱腔的轉換應用是她的強項，綳緊和低迴的時候讓人很陶醉，曲目〈Gaya〉可算是她的炫技之作。不過我最愛的其實是那首很有凱爾特色彩的〈Highlander〉，優美的旋律充滿著高原開闊的感覺。EP的主題是離散與鄉愁，内容上六首歌曲或多或少都能抓得著主題，而在氣氛上，〈I Am Water〉的那種懸浮而無法著陸的漂泊狀態實在太中感覺。

個人喜愛程度：8/10

[#60] Juck Juck Grunzie - Psycho

Juck Juck Grunzie

Psycho

2013.11.12

#noise rock #post-punk #post-grunge #psychedelic

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/psycho/736521600?l=en

Bandcamp: https://juckjuckgrunzie.bandcamp.com/album/psycho

三人女子樂隊，現在好像加了一個男的？Juck Juck Grunzie屬於那些在國外知名度很低，但國内音樂界中口碑載道的樂隊，大band如Vidulgi OoyoO、Apollo 18，在各訪問中都不約而同地推薦過這樂隊。在這專輯之前的那張出道EP《Sound Checking》有很重的Sonic Youth風格，而這張大碟則迷幻感較強烈。專輯當中可以聽到他們在人聲運用和樂器聲效方面都有實驗的意向，曲目＜Meth-odd＞喴喴耾耾又吊跪的結他帶出一種party bitch的騷味，而＜A Dream Like A Dream＞又是另一種用探戈與朋克撞擊出來的野性騷味。旋律有kpop的影子，但運用得很恰量我覺是好事。

個人喜愛程度：8/10

[#59] Jelly Boy - Everyday Trouble

Jelly Boy

Everyday Trouble

2005.10.14

#electronic pop #indie pop #trip hop

Spotify: https://open.spotify.com/album/1ZBYpauLyrFKVYgZNtjTpL
iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/everyday-trouble/359850297?l=en

單人樂隊。聽著2005年Jelly Boy（金大仁） 的音樂，很難會相信這個人就是現在Pakk的作曲人兼結他手。由Jelly Boy，Apollo 18到現在的Pakk，音樂風格的變化巨大，内心醖釀中的澎湃，逐漸爆發。金大仁是一個很全能的製作人，音樂演繹、製作、以及graphic design都有相當的質量，是我很喜歡的音樂人。當年金大仁推出過兩張正規專輯，這是第一張。電音混得不錯而且旋律也很抓耳，唱功較弱，不過每一首歌都能給人不一樣的感覺，可見他不缺創作能力。專輯由始至終滲透著一種孤獨感，在游離的狀態之中尋找一個可以跟自己傾談的路人甲。

個人喜愛程度：8/10

[#58] Guten Birds - Gullible

Guten Birds

Gullible

2012.08.17

#grunge #punk

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/%ED%8C%94%EB%9E%91%EA%B7%80-ep/635145440?l=en

Xiami: http://www.xiami.com/album/516559

三人女子樂隊。這是2012年的第一張EP，在媒體裏得到很好的評價，原因多為全女班玩grunge，而且是好聽的。老實說，女主音的在韓搖界裡是比較獨特，辨識度頗高的一把女牛聲。可惜她發勁時我不太感覺到她的情緒，無味，聽上去有點麻木，是不是生嗓不夠野性？歌曲較多運用上無詞的抒歎詠唱，調和了音樂風格的強硬感覺，唱腔轉換有效地令音樂整體變得耐聽。撇開人聲，段落過渡非常舒服，編曲有跌蕩感，並非全然是厚滿的蠻勁，是一張讓人滿意的出道作。

個人喜愛程度：7/10

[#57] Jaejoo Boys - Jaejoo Boys

Jaejoo Boys

Jaejoo Boys

2003.11.28

#indie folk #acoustic

Xiami: http://www.xiami.com/album/312751
QQmusic: https://y.qq.com/n/yqq/album/000XoWLI2WWzCz.html

Jaejoo Boys的第一張專輯，極級經典。第一次聽這張就被開頭第一首〈Jogging/조깅〉那此起彼伏的結他伴奏吸引著，感覺像那微風下的綠草波濤，然後聽到人聲旋律浮動在它上面。他們的音樂內容核心是童年、鄉愁、少年情懷總是詩。砌音樂運用上的元素當然包括可愛娘腔男聲、民謠吉他、鐵片琴、手搖鈴、童聲、鳥聲、海浪聲、低保真等等，理所當然的可以有效地將質樸真摯的音樂呈現出來。最愛歌曲〈Tangerine/귤〉那歌詞裏寫的笨拙情景令人的童年回憶湧上心頭。往後幾張專輯的風格和感覺類同，清新一輩子。

個人喜愛程度：7/10

[#56] AASSA - Tres Bon Bon

AASSA
Tres Bon Bon
2018.01.05

#afrobeat #griot #traditional folk #electrofunk #r&b #soul #free jazz #hiphop 

Spotify: https://open.spotify.com/album/4wJ6zWbrmEabCTlhD5Juhu

iTunes: https://itunes.apple.com/hk/album/tres-bon-bon/1332200821?l=en

四人跨國樂隊，當中人一來自西非遊吟民族，隊裏還有我很喜歡的樂隊3rd Line Butterfly的前靈魂人物SUNG Ki-wan。雖然是新樂隊，但班底看似很強。專輯可算是世界音樂大雜燴，以非洲節拍及韓國傳統民謠調子為音樂骨幹，再將11首作品混以美洲黑人音樂元素，每一首的編曲都很扎實，旋律悅耳、宜人，聽上去感覺飄飄欲仙。track 05〈Mife Itingfe〉和track 11〈11Jam 20170809wed2057〉那個女聲的「口音」（韓國傳統即興哼唱）沒有老土感覺之餘，實驗感很強，很消魂。

個人喜愛程度：9/10